动画12法则: 镜头语言

动画中的镜头语言

镜头的目的在于向观众传达想法。在一个场景中，你是否凸显出最重要的事物或动作？这样的安排是否充分表达你的讯息，并且引起观众的情绪反馈？镜头就是关于动作和场景的调度。在下个段落中，我们将简单的介绍常见的镜头语言：远景、中景、特写。

在远景中，观众可以看到主角所在空间和环境。因此远景很适合用来向观众概述故事背景，但无法呈现细腻的人物表情。

Image source: 刀剑神领域, Reki Kawahara, A-1 Pictures (IMDB)

在中景中，观众可以看到主角的脸部表情、一部分的肢体动作和一点点背景，也是最常使用的镜头之一。

Rebecca Sugar, Cartoon Network (IMDB)

特写镜头通常包含主角的头部，在特写中会强调主角的表情变化和情绪。

"Image source: Spirited Away, 宫崎骏, 吉卜力 (IMDB)"

每一种镜头都有强项和限制，请想像你正在拍摄影片，将动画中的场景放入不同的镜头中，试着调度画面中角色、物品的位置，想像这些画面，并决定哪个镜头配置最能表达出你的想法。

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